Живопись
К изучению истории можно подойти, например, с такой стороны: а что материального осталось от столетней давности Гатчины? Речь не идёт о конкретной чьей-либо коллекции, потому что таковой просто нет; можно говорить о неком обобщающем гатчинском факторе среди многообразия антикварных предметов. Благодаря работе мне иногда приходится сталкиваться с материалом, относящимся к истории города Гатчины. Многочисленные периодические журналы и книги о различной направленности антикварных собраний дают возможность представить темы и количество предметов, которые можно называть «гатчинскими»: фотографии, открытки, фарфор, гравюры, живопись, нагрудные знаки и жетоны, филателия, документы и многое другое. Парадокс ситуации заключается в том, что теоретически материала очень много, а практически – мало, т.к. он прочно осел по музеям и частным коллекциям в разных городах России и мира. В первую очередь это касается произведений живописи и графики, интерес к которым проявлялся практически сразу после их создания, и в силу их единичности.
Ю.Ю. Клевер. Запущенный пруд |
Условно эти произведения можно разделить на две группы. В первую - это работы художников, проживавших в Гатчине, а во вторую – произведения любых авторов непосредственно о Гатчине. Первая группа художников достаточно хорошо известна по многочисленным публикациям: Ф.А. Васильев, Р.Ф. Френц, Р.Р. Френц, А.К. Беггров, Н.Н. Каразин, Вел. Кн. Ольга Александровна (дочь Александра III ), почти забытытый А.В. Мангамари. Далеко не все из этого списка работали в Гатчине: Ф. Васильев и Р.Р. Френц покинули город в молодом возрасте, а Н. Каразин стал жителем за 1,5 года до смерти.
Намного интереснее и разнообразнее вторая группа, и имён побольше и посолидней. За более чем 100-летний период (с к. 18 в. и до 1920-х гг.) гатчинскую тематику можно найти в произведениях, выполненных в различной технике, десятков самых разных художников: Я. Меттенлейтер, С.Ф. Щедрин, Шварц, Г.С. Сергеев, Александр Бенуа, М.В. Добужинский, Ю. Клевер, Н.Е. Лансере, З.Е. Серебрякова, уже упомянутые А. Беггров и Ольга Александровна и др.
Лапта. Гатчина. Акварель. 1900 |
О многих из них написано достаточно много, но надо отметить, что по идеологическим
причинам творчество некоторых замалчивалось. Особенно это касается Ю. Клевера и Ольги Александровны. На любимца Петербурга конца 19 - начала 20 в. Ю. Клевера, зарабатывающего 25000 рублей в год продажей своих картин (для сравнения - учительница в гимназии Табунщиковой - 25 рублей в месяц + стол), советское искусствоведение навесило ярлык «салонного» художника и предпочло предать забвению. Но для нас важен факт, что именно за картину «Запущенный парк в Мариенбурге» (Киевский музей русского искусства) Ю. Клевер был удостоен в 1878 г. звания академика живописи. Клевер часто рисовал гатчинский парк, большинство таких картин - в частных собраниях.
О творчестве Вел. Кн. Ольги Александровны вообще не упоминалось, только в начале 1990-х годов о ней стали говорить, как о художнике-любителе, несмотря на достаточно высокий уровень профессионализма (в Дании есть музей её творчества). Проведя всё детство в Гатчине, встретив здесь свою любовь, она много раз в своём творчестве обращалась к теме Дворца и парка. В сентябре 2005 г. в Москве проходила выставка её работ, привезённых из-за рубежа.
Может, когда-нибудь в будущем состоится выставка картин, акварелей, гравюр, объединённых гатчинскими мотивами, вышеперечисленных художников.
А.Н. Бенуа. Спальня императрицы Марии Александровны | 
А.Н. Бенуа. Кабинет Александра II |
А.Н. Бенуа. Будуар императрицы Марии Александровны |
В начале 1920-х годов в Кухонном каре дворца можно было снять квартиру. И многие художники пользовались такой возможностью, приезжая на лето из Петрограда в Гатчину. В частности, А.Н.Бенуа, Н.Е. Лансере и З.Е.Серебрякова в этот период создали множество рисунков дворца и парка, которые находятся в частных и государственных коллекциях. Три небольших акварельных рисунка Александра Николаевича Бенуа (1870-1960) из этой серии находятся во Франции, в собрании Мориса Барюша. Эти рисунки были сделаны в 1924 году и на них изображены комнаты гатчинского императорского дворца: “Спальня императрицы Марии Александровны” (15 х 21,5см), “Кабинет Александра II” (13,5 х 20,5см), “Будуар императрицы Марии Александровны” (14 х 21,7см).
Г. Шегал. Бегство Керенского из Гатчины |
Более форматное живописное полотно “Бегство Керенского из Гатчины” (2,2 х 2,6м) Григория Шегала потребовало от художника два года работы (1936-1938гг.). На картине изображён легендарный момент переодевания Керенского в женское платье. Сейчас эта картина находится в Государственной Третьяковской галерее
Я.Б. Януш
|