Начало XVIII века было представлено люстрами, за которыми еще сохранилось старое название «паникадила». Образцами русского барокко (так называемый «французский» тип) были восхитительные хрустальные люстры с причудливо изогнутыми ветвями из бронзы, на которых были густо развешены хрустальные листья дуба, звезды и пирамиды. Сегодня много таких люстр можно увидеть в Петергофском и Екатерининском дворцах. Причем обратите внимание, что только хрусталь XVIII века имеет красивый сиреневый отлив из-за добавок марганца. Такой же окормы люстры XIX века украшены чистым прозрачным хрусталем (например, в Павильонном зале Малого Эрмитажа, там, где часы «Павлин» и фонтаны «слез»).


Во времена Екатерины II на смену барокко приходит стиль классицизма и меняется форма осветительных приборов, в которых четко прослеживаются вертикальные и горизонтальные линии, хрустальный убор становится более легким и изящным или вообще исчезает, демонстрируя красоты бронзы, ее декоративные украшения.

Именно из переработанной формы классической хрустальной люстры родились знаменитые «гатчинские» люстры. Центральный стержень такой люстры спрятан в вазы из цветного стекла, к нему прикреплены круглые бронзовые обручи, на которые крепятся хрустальные подвески и гирлянды. Хрусталинки обработаны в форме миндаля, бусинок, капель воды. Особенно восхитительны «пучки дождя», завершающие люстру. Внизу «гатчинские» люстры стали украшать «корзинкой» из хрустальных гирлянд, соединенных бронзовой розеткой. Идею создания такой хрустальной корзинки приписывают Н.А. Львову, автору Приоратского дворца, архитектору, поэту, композитору. Различные варианты таких люстр украшали Овальную, Предовальную, Зеленую угловую, Чесменскую и другие парадные залы Центрального корпуса Гатчинского дворца. Позже появляются огромные люстры-корзинки, свисающие с потолков. Как таинственно медленно гаснет свет в таких люстрах в старых театрах, когда раздаются первые звуки музыки и поднимается занавес!